Student, education, study, college set concept. Group of young men, women students friends teenagers together. University and college life. Education, learning, study process. Simple flat vector
Contents｜目次
MOVIE RECIPEトップページはこちら。
当記事は半分まで無料で閲覧可能です。また、下記『MOVIE RECIPE１：冒険者たち』が全て無料で閲覧できるようになっていますので、参考までに。
やんちゃというのは『いたずら』や『悪さ』を意味し、この場合『羽目を外し過ぎないように』という警告も暗に込められている。
今回配合するレシピはこちらです！
この少年は10代というよりは青年で20代前半あたりだが、ほとんど同じだろう。10代後半になればそのあたりの年齢の人と遊ぶことは日常茶飯事的に多発する。それに、何かを求めて行ったことがない場所に目を向けたり足を運ぶことも多い。だが、それは常に未知の危険と隣り合わせだということを覚えておきたい。
非常に下品に見えるかもしれないが、事実こういう若者は大勢いる。そこから目を逸らさない強さが欲しい。最も理想的なのは、こういう人々を見下すこともなく、どうしてこうなったのかと冷静に分析し、そのリスクの大きさを真正面から受け止め、刹那的な人生のメリット、デメリットについて内省し、教訓にすることだ。私も近い生き方をしていたので、客観視するとこうも危なっかしいものかと、肝を冷やした。
実話ベースの物語で、自らも境界性パーソナリティ障害で精神科入院歴のあるウィノナ・ライダーが主演を務める。薬物大量服用による自殺未遂を起こして精神科病院に収容されるところからスタートし、精神病院で同じような若者たちと様々なドラマを展開する。
高校1年生の少年が、年上の美少女生徒に惚れ、近づき、そのうちその周りの人間関係に揉まれていく。その中にはその時期ならではの好奇心から来る刹那的なやんちゃ行為も多々あり、うぶな彼はそれらの翻弄されながらも高校生活を満喫する・・はずだった。
13歳のときに鮫に襲われて片腕を失いながらも、サーファーを目指したベサニー・ハミルトンの実話を描いている。よって、これは不良行為というよりは波乗りそのもののリスクや、大自然の驚異について啓蒙する教訓映画でもある。
現代を生きる10代の女性の切実な悩みを描いていて、アメリカということもあり、LGBTやドラッグ、パーティといった問題が出てくるが、それが日本人からすれば『ほどよい危険な経験』になっていて、観る人からすればなかなか壮絶なものになっている。
高校3年生の少年が、両親不在の間に巻き起こす騒動を描いている。大学受験を控えて「未来の企業家研究」の授業にも出席しているが、頭の中はSEXのことでいっぱい。それが思春期というものだ。それ自体はいい。だが、彼の場合少し羽目を外しすぎたようだ。
17歳の少年がケンカをして警察に連行される。類が友を呼んで警察署や学校で次々と不良交友が作り上げられていく。敵対関係もできる。ナイフが飛び出る。様々な思春期にありがちな、無責任で刹那的な日々に、理由などないのか。
アメリカのサーファーであるジェイ・モリアリティを描いた伝記映画であり、本当にこういう少年が『いた』。ニッチなジャンルと、その短い人生がゆえに内容が薄いと言う人もいるが、私は最後の俯瞰から見た海のシーンを観て、何とも言えない感慨を覚えた。
高校を卒業したばかりの青年が、夏休みを叔母の家で過ごすことになる。だが、『ひと夏の好奇心』からか、町で有名な売人と仲良くなり、マリファナの売人をしてしまうことに。稼げる。だが、だからこそ得意になり、転落する。
オクラホマ州タルサで貧困層の若者のグループ「グリース」と、富裕層のグループ「ソッシュ」が対立していた。トムクルーズが脇役で出ている貴重な作品で、やはり『スプリング・ブレイカーズ』同様、10代の無責任で刹那的な人生が描かれる。私もそうだったのだが、冷静な視点を取り戻すと、こうも危険な生き方か。
ロサンゼルスの富裕層の娘で、アン・ハサウェイ演じる女子高生のアリソンは、育ちの良さとは裏腹に、仲間たちとドラッグやセックスに刺激を求める日々を送っていた。 だがそのうち悪い大人に目を付けられ、一線を越え始める。他作品同様、低俗な内容がゆえに低評価がつきがちだが、似たような生き方をした私からすれば、『若者など、こんなものだ』と知っているので、それに低評価をつける人に低評価をつけるつもりだ。
高校生のチャーリー・バートレットが、男子トイレで不良たち相手にカウンセリングをして金儲けをする。そのうちドラッグの売買にも手を染め始めるが、本人にその気がなくても、学校のような集合体では様々な角度から、様々なリスクが降りかかってくるものだ。
中学生やそこらの少女が、チャットに軽はずみに手を出す。その相手が、両親には言えない悩みや、話すのは微妙な話題などで盛り上がってくれるなら、気を許してしまうだろう。だが、取り返しのつかないことに繋がることもあると覚えておきたい。
オックスフォード大学に実在する上流階級の子弟限定の社交クラブ「ブリンドン・クラブ」をモデルにしている。何度も言うように自分たちもうるさく言えない青春時代を過ごしたのだが、客観視するとこうも胸糞悪く、腹立たしいものである。その客観視（メタ認知）を持てないのも青春時代の特徴だ。
この場合はまだ12歳やそこらなので、本人たちが超えたと思っている一線も可愛い範囲内で済んでいる。だが本人たちにとっては大冒険で、ある種、この時期の経験をどうとらえるかによって将来が決まるとも言える。音楽もふくめ、とにかく人生で一度は、観ておきたい名作だ。
最初は高校生の少年たちが大人の世界に踏み込み、さまざまな現実に直面する模様を描く青春映画。一人はカツアゲなどの不良行為に依存し、一人はそのうちボクシングに道を見出し始める。この映画が分かるのは特に男かもしれない。男は意固地で、見栄っ張りで、卑怯だからだ。だが、男にしかわからない生き方と、友情がある。
書いたように私も『やんちゃ』で済まないくらいの道を歩きましたが、そのすべての経験が基礎になっています。それはマキャベリがこう言ったように、『天国へ行く最も有効な方法は、地獄へ行く道を熟知することである。』この世界に確かに存在する要素を、しっかりと経験したからです。しかしその刹那的な道は、破滅と虚無に繋がっています。私のように人の意見をテコでも聞かない人間は、経験するしかない。映画鑑賞も立派な経験です。参考にしたいですね。
10代というのは自我を持って数年経ち、『その認識が最高でこの上はない』と思い込む時期だったり、好奇心が抑えられない時期だったりする。『青春の特権といえば、一言をもってすれば無知の特権であろう。』三島由紀夫がこう言ったように、決してその輝く青春時代を誰も否定はしないが、しかし、取り返しのつかない失敗はしてほしくない。
今回配合するレシピはこちらです！
この程度なら可愛い失敗であり、むしろ健全な青春映画と言える。もし教訓的な目で観るなら、『人生には取り返しのつかないこともある』こと、『チャンスは待っていても来ない。自分でつかむものだ』という言葉の意味を、映画を通して学びたい。
予期せぬ妊娠をしてしまった16歳の女子高生ジュノの9ヶ月間の成長を描く。だが実際には成長といっても、その時期のその程度の成長でしかなく、圧倒的な成長はないわけだ。つまり、子供が生まれてしまったらもう取り返しはつかない。この重要性を徹底的に知ることができる映画である。
特に男が認識したいのだが、女性というものは化粧をする特徴を持っていたり、苗字を変えたり、生理的な問題で不定愁訴を起こしやすいなど、色々と男と違う運命を背負っている。よって、表面に出ている姿だけが、その女性の実態ではないのだ。
特に女性が共感できるポイントがいくつもある最強映画。その理由は、映画批評集積サイトのRotten Tomatoesで批評家支持率100％を記録していたからだ。青春時代の甘酸っぱい思い出であり、湧き上がる本能的な欲求は、男も女も変わりはないことが分かる、ある種新時代の青春映画。
中流家庭の一人娘である16歳の女性構成は、成績優秀でオックスフォード大学を目指す優等生だった。だが、やはりまだ見識がなく、好奇心も抑えられない。それゆえ、社会のリスクに知らぬ間に接触してしまうことになる。
その他、特にこの日本においてはキュンキュン系のアオハル映画がたくさんあり、そのジャンルにおいては世界と比肩する内容になっていると言えます。ただ、それを世界に持っていけるというわけではなく、ターゲットとなる世代が洋画より邦画青春映画を観がちという意味ですね。それもいいのですが、積極的に世界に目を向け、多様性と柔軟性を身に着け、ガラパゴス化しないようにすることが次の日本の未来に繋がります。
私もそうだった。前述したように、今が限界だと。これを『投影バイアス』、あるいは『固定知能観』と言うが、であるからしてこの時期は積極的に同世代の様々な立場にある人生を観てみたい。見聞を広めたいということだ。
今回配合するレシピはこちらです！
まずは彼女たちのような人生を、男女ともに見るべきだ。私の知人も中学時代に妊娠した、＆させてしまったが、両者とも知り合いだったので、何とも言えない気分に陥るだけだった。結果は、限定されるので書かないようにしよう。
リストカットや自殺未遂、ドラッグやセックスにハマってしまうのがこの時期なのは、何度も言うように『これ以上の展開が考えられないから』だが、彼女らのように本格的に病気と闘う人たちもいる。
『どこにでもある10代の青春ムービー』だが、ニコールキッドマンとナオミワッツの貴重な共演シーンを見ることができるので、そこは貴重である。だがオーストラリアの映画だから、その意味で各国の青春時代を覗ける点はメリットがある。
実際に存在する、同性愛者の少年少女を「矯正」させる「救済プログラム」を題材に、ゲイの少年と信心深いキリスト教徒の両親の衝突と苦悩を描く。キリスト教では同性愛が認められていないから、特にこの父親が厳格な態度で彼に衝突する。
高校生の少年は同性愛者であったが、その事実を周囲の人間に隠して生きていた。この映画は、新たな時代を切り拓こうとする意志が垣間見える映画で、異性愛以外は考えられないという常識の中で生きる人は、不思議な雰囲気を観ることになるだろう。
台湾映画だから、台湾の青春時代がどういうものなのかということが単純に勉強になる。観れば分かるが日本人と何も変わらないし、日本についても好意的（？）な方向で描かれるので、この映画を観ると言語が違う損失のもったいなさを身に染みることになる。
アメリカ・オレゴン州に住む17歳の内向的な少年は、親指をしゃぶる癖が未だに治らない。そういう癖のある人に対して使う言葉が『サムサッカー』である。バカっぽい内容に見えて、かなり奥が深い話だ。
『プリティリーグ』等で有名な俳優のロリ・ペティが、自身の少女期の実話を基に描いた作品。実際にこういう10代の時期を過ごしたなんて、目を疑うが、こういう現実も存在するのだ。
姉妹の物語で、10代と限らず長年の時間感覚の中で彼女たちの成長を観るのだが、『レディ・バード』の監督ということもあって、女性の共感ポイントが多い作品となっている。
14歳の少年は、離婚した母親と共に生活しているが、母親の新しい恋人との関係に悩んでいた。ある年の夏、互いの家族を連れて自身のサマーハウス（別荘）で過ごそうと提案し、嫌々ながら奇妙で微妙なひと夏の暮らしが始まる。
これは衝撃的な映画で、★２がつくような問題作である。だが、私がもし★をつけるとしたら５だ。つけない主義だが。とても奥が深い。深すぎるから『追跡』などという邦題がつく。そっちの方向でまとめた方が分かりやすいと思うからだ。だが、違う。そういう映画ではない。この映画が分かるような大人になってもらいたい。
第二次世界大戦が終わった後のデンマークは、ドイツを心底から憎んでいた。その対象はヒトラーだけではなかった。例えば、このデンマークでは捕虜だったドイツの少年兵に地雷の処理をさせたのだ。大人たちの後始末をする10代の若者。哀しい現実である。
戦争を志願する人が、どのような少年時代を過ごしたかということが分かる実話系映画。キューバ危機に、ベトナム戦争。確実に自国が危機にさらされる。だが、彼の人生はその戦争によって大きく大きく、狂わされていく。
思考能力が発達している賢い若者用の映画だということは、彼らが属する会の合言葉はヘンリー・デイヴィッド・ソローの回想録『ウォールデン 森の生活』にある一節だとか、そういう話でもう伝わってくる。よって、大人が観る映画でもある。大人にならないとこの映画の価値が見えてこないかもしれない。
反戦活動家のテロリストとして指名手配されている両親と逃亡生活を送っている17歳の少年の葛藤と成長が描かれる。世界には実にいろいろな環境で生きる10代がいるものだ。
少年時代、薬に頼って生きるしかないと言われた出来損ないの少年たち。だが、彼らは自分の人生を諦めなかった。自分の人生が何のためにあるのか、人一倍熟考した。そして遭遇したのだ。それは、15時17分のパリ行きの列車の中の出来事だった。
私も少年時代は『世界一不幸な環境に生きている』と自負していたため、積極的に世界の現実を直視することは効果的な教育となります。そうした被害者意識を持つ若者は、往々にして『確かにそれ相応の現実を生きている』事実を抱えている。しかし、もっと過酷な環境で生きる人もいるということを、誰かの口からじゃなく、自分の目で確かめるというのが一番効くんです。